Egyetlen üres vászonként ébredő névtelen utazó barangolhat a világ leghíresebb festményeinek mágikus tereiben. A japán Mana fejlesztőcsapatának újdonsága, a CaTHaRSiS: The last of atelier a vizuális művészetet és a felfedezést ötvözi, miközben a játékosok a saját belső érzelmeiket keresik a klasszikus alkotásokban.
A különleges koncepciójú alkotás hivatalosan is elkészül PC-re, a terjesztésért pedig a Kodansha kiadó felel. A projekt a művészettörténet nagyjainak ikonikus munkáiból épít fel bejárható dimenziókat, ahol a látvány és a hangzás egyaránt a lélek rezonanciáját szolgálja. A fejlesztők célja, hogy a festészetet ne csak nézni, hanem tapasztalni is lehessen.
Ikonikus festmények elevenednek meg a képernyőn
A történet kiindulópontja egy teljesen üres, múlt nélküli alak, aki az ikonikus mesterművek világába csöppenve próbálja megérteni saját létezését. A belső terek, a tájképek és az absztrakt formák nem csupán statikus háttérként szolgálnak, hanem interaktív környezetként lépnek működésbe. A nézőpont folyamatos változása és a háromdimenziós térelemek lehetővé teszik, hogy a játékosok szó szerint belépjenek a festővásznak mögé és felfedezzék azok elrejtett rétegeit.
A fejlesztők bevallottan Leonardo da Vinci gondolatiságára építettek, mely szerint ahol a szellem nem dolgozik együtt a kézzel, ott nem létezik valódi művészet. Ezt a gondolatot ültették át az interaktív médium nyelvére, ahol minden lépés, rácsodálkozás és megfigyelés a művészi alkotófolyamat szerves részévé válik.
Érzelmek és emlékek keresése a vásznakon
A CaTHaRSiS: The last of atelier játékmenete elsősorban a megfigyelésre, a felfedező sétára és a környezeti narrációra fókuszál. A barangolás során a főhős úgynevezett emlékeket gyűjt össze, amelyek apró darabkákként töltik fel a kezdetben teljesen üres edényét. Az összegyűjtött élmények közvetlenül formálják át a környezetet, reagálva arra, ahogy az utazó feldolgozza a vizuális ingereket és a képek által kiváltott hangulatokat.
Az élményt a dallamok is mélyítik: a zenei aláfestésről elismert indie zeneszerzők gondoskodnak, akik klasszikus hangszerekkel és finom atmoszférikus témákkal kísérik az egyes ecsetvonások közötti utat. A vizuális bejárhatóság és az akusztikus elemek szoros egységet alkotnak, fokozva a képernyőn látható tájak érzelmi hatását.
Kísérleti indie projekt a Kodansha támogatásával
A projekt mögött álló Kodansha Game Creators’ Lab kiemelten kezeli az egyedi, kísérleti jellegű független ötleteket, és a megállapodás garantálja a nemzetközi elérhetőséget. A PC-s verzió a Steam platformján érhető majd el, így a játékosok világszerte digitális formában férhetnek hozzá az interaktív galériához.
A független fejlesztésű címek szcénája egyre nyitottabb a kifejezetten művészeti vagy filozófiai témákat feldolgozó alkotásokra. A művészet interaktív átélése új dimenziót nyit a digitális élményekben, hiszen a játékos nem csupán passzív megfigyelője a klasszikus képeknek, hanem aktív formálója a saját belső utazásának és a történet beteljesülésének.
